1037 Film / 电影与导演

《春江水暖》与散点透视

郭之然 · 1037 Film约 3 分钟专栏文章

看完《春江水暖》后不久,不记得是在哪本书里看到国画中关于“散点透视”的说法和解释,关于这个片子很多的不解之处突然茅塞顿开。所以琢磨着单写一篇影评,用类似“散点透视”的手法分析一下《春江水暖》这个电影的几场戏。


散点透视


我先截取百度百科关于“散点透视”的说明,让我们的分析有个基础:


透视,是绘画和其他造型艺术的专用术语。画家在作画的时候,把客观物象在平面上正确地表现出来,使它们具有立体感和远近空间感,这种方法叫透视法。因为透视现象是近大远小的,所以也称为“远近法”。西洋画一般是采用“焦点透视”,它就象照相一样,观察者固定在一个立足点上,把能摄入镜头的物象如实地照下来,因为受空间的限制,视域以外的东西就不能摄入了。散点透视则很难找到画家所处的定点位置。整个面面似乎有很多的视角,而每个视角又都在局部构成透视关系。这种理解,有点像我们现在爬山,走一段,拍张照,再走一段,拍一张,然后再拼贴起来。画面中画家的视角是不断移动的,因而产生了多个消失点,这种方式被叫作“散点透视”。

中国画的透视法就不同了,画家观察点不是固定在一个地方,也不受下定视域的限制,而是根据需要,移动着立足点进行观察,凡各个不同立足点上所看到的东西。都可组织进自己的画面上来。这种透视方法,叫做“散点透视”,也叫“移动视点”。

中国山水画能够表现“咫尺千里”的辽阔境界,正是运用这种独特的透视法的结果。故而,只有采用中国绘画的“散点透视”原理,艺术家才可以创作出数十米、百米以上的长卷,(如清明上河图)而如采用西画中“焦点透视法”就无法达到。

而电影中的长镜头技法,在观看体验上,是无限类似于我们打开典型的国画卷轴,一点点展开来看的感受的。长镜头很多时候通过摇和跟来向我们展现所谓“现实生活中的奇观”,比起国画的左右展开,甚至还多了一个前后的维度。


寿宴


寿宴是全片第一场戏,这场戏第一个镜头就是一个长镜头。我们首先是在一个长焦里看到这一家老大穿着主厨服张罗着前前后后,接着镜头左摇,转换视觉中心点,随之我们看到的就是寿宴的全貌和参加者的众生相:



导演有意控制了调度的速度,让我们能通过台词逐渐了解这场寿宴上寿星是谁(下图中的老太太)以及哪些人是主家哪些人是来道喜的:


镜头调度到这里的时候老三出场,镜头随即右摇,带到老三带着自己儿子也来给自己妈妈祝寿,接着焦段再变广,带出一个很有层次感的前、中、后具备的全景深镜头。至此,导演给我们“散点透视”的内容就是这一家人的亲疏关系了——谁和谁好,谁来真心祝寿,谁来暗通款曲,这些都是通过这样一个长镜头实现的,这个拍法非常有趣。



游泳


游泳这场戏是江老师和顾喜建立感情基础的一场戏。从影片31分40秒左右江老师下水到42分30秒左右长镜头基本结束,十分钟的长镜头里两个人具体说了什么还在其次,我看到的是导演就是想借着这个长镜头用打开一幅卷轴的方法把富阳最好的一段风景展现给我们看的真意。

对于这个长镜头,我的评论只有一句话,把长镜头还给巴赞,把富阳还给黄公望:


良缘


这个片子最打动我的地方,是从一个小时五十分钟开始的。顾喜和江老师不顾父母的反对结为连理,在富春江边的树下,有天地人三才为之作证,有大雪为之贺喜,有江水迎来送往喜讯。



以世俗眼光观之,江老师是顾父口中无车无房月工资仅仅只够自己过活的穷酸书生,顾喜则应该嫁给本地官僚的世子,这样才能强强联合,建立更加牢靠的本地士绅体系。


这份选择本没有错,甚至是我身边很多人在自己选择结婚对象时会做的决定。只是当我们回望历史上“东林党人”四字时,又会感慨良多。


至于老了以后不同的选择最终会不会让大家后悔,又是另外一个故事了。


我也在知道,让顾喜和江老师修成正果,应该也是导演的理想主义表达了。但在我眼里,这便可称作良缘了。世俗的成功或也重要,但若这男子与女子真心相爱,未尝不可一试。

富贵非所愿,与人驻颜光。


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