1037 Film / 视听语言

用热奈特叙事学拆解《瞬息全宇宙》的内核

郭之然 · 1037 Film约 13 分钟专栏文章

引言:进入“瞬息全宇宙”的叙事漩涡

理论基石:热奈特叙事学三棱镜

核心分析:解构《瞬息全宇宙》的叙事策略与主题共振

时序颠覆:从“万事皆空”的混沌到“珍惜此刻”的顿悟

语式切换:在“热狗宇宙”中学会看见与共情

语态复调:在喧嚣中听见被压抑的心声

结论:超越炫技,回归人之常情

引言:进入“瞬息全宇宙”的叙事漩涡

当观众首次坐在银幕前观看由关家永(Daniel Kwan)和丹尼尔·施纳特(Daniel Scheinert)执导的《瞬息全宇宙》(Everything Everywhere All at Once)时,最直接的生理反应往往是:眼花缭乱、信息过载、时空跳跃。这部电影仿佛一个巨大的叙事漩涡,将中年华裔女性伊芙琳(Evelyn Wang)枯燥的报税日常,瞬间撕裂成包含“热狗手指”、“浣熊厨师”、“石头对话”等无数荒诞碎片的多元宇宙奇观。

面对这种炫技般的复杂结构,我们不禁要问:这种将叙事节奏推向极致、将时空逻辑彻底打碎的做法,仅仅是后现代语境下为了迎合短视频时代观众注意力的形式噱头吗?还是说,这种看似失控的叙事迷宫,实际上承载了更为深层、甚至不可替代的主题意涵?

本文旨在深入回答这一问题。我们将不止步于惊叹其天马行空的创意,而是要深入其“骨骼”,探究其叙事策略的内在逻辑。为了完成这场解剖,我们需要一把精准的“解剖刀”——法国结构主义叙事学大师热拉尔·热奈特(Gérard Genette)的叙事学理论。在《叙事话语》(Narrative Discourse)中,热奈特建立了一套严密的分析框架,帮助我们系统性地理解故事是如何被讲述的。

本文的核心论点是:《瞬息全宇宙》的非线性、多视角、复调式叙事并非单纯的技巧堆砌,而是服务于其核心主题(存在主义危机、代际和解、虚无与爱、同理心的构建)的必然选择。在数字媒介和多元文化交织的今天,电影的形式本身已经成为了内容不可分割的一部分。通过热奈特的时序(Order)、语式(Mood)、语态(Voice)三大维度,我们将清晰地看到,创作者是如何用最复杂的叙事结构,讲述了一个最朴素的关于“爱与和解”的故事。

理论基石:热奈特叙事学三棱镜

在深入文本之前,有必要为不熟悉结构主义理论的读者提供一个精炼的概念速览。热奈特特意将“叙述行为”单独分出,强调了叙述行为的存在,从而将叙事学的理论从单单对故事深层结构的分析中解放出来。我们将借用其理论中的三个核心维度作为本文的分析三棱镜:

时序(Order):探讨的是“故事时间”(事件在虚构世界中发生的自然、历时性顺序)与“叙事时间”(文本或电影实际呈现这些事件的顺序)之间的关系。经典叙事中常见的“时间倒错”(Anachrony)包括倒叙(Analepsis/Flashback)和预叙(Prolepsis/Flashforward)。而在《瞬息全宇宙》中,我们将看到一种超越传统倒错的“共时性”(Simultaneity)叙事。

语式(Mood):指叙事信息调控的方式,核心在于“聚焦”(Focalization),即“谁在看?”。热奈特将其分为零聚焦(全知全能视角)、内部聚焦(通过特定角色的感知来呈现世界)和外部聚焦(仅呈现客观行为,不深入内心)。语式决定了观众与角色之间的心理距离。

语态(Voice):关注的是叙述行为本身,即“谁在说?”。它涉及叙述者在故事中的层级(如故事外/故事内)以及参与程度(如异叙述者/同叙述者)。在复杂的电影文本中,语态往往表现为不同角色声音的交锋与融合,形成一种“复调”(Polyphony)。

核心分析:解构《瞬息全宇宙》的叙事策略与主题共振

时序颠覆:从“万事皆空”的混沌到“珍惜此刻”的顿悟

在经典叙事理论中,故事形成的基础是对情节的有序排列,时间线(Timeline)是叙事内容整合的基本图式。正如英国小说家爱德华·福斯特所言,故事本质上是在“序列”结构中形成的。然而,《瞬息全宇宙》通过“宇宙摇”(Verse-Jumping)这一核心科幻设定,彻底摧毁了单一的、历时性的时间线。

叙事策略分析:打破线性因果与制造共时性混沌

电影的第一幕(Everything)在国税局(IRS)大楼的电梯里发生断裂。当Alpha Waymond给Evelyn戴上耳机并下达指令时,传统的线性叙事被强行中止。从这一刻起,电影不再遵循“过去-现在-未来”的单一轴线,而是引入了数字叙事中常见的“模块化”和“超链接”结构。无数个平行宇宙中的Evelyn(功夫明星、铁板烧厨师、京剧演员、甚至手指是热狗的变异人)在同一个绝对时间点上共时展开。

这种时序的颠覆在感官上制造了极大的混沌体验。快速的蒙太奇剪辑、无序的宇宙切换,完美模拟了现代人(尤其是作为移民母亲、妻子、女儿多重身份叠加的Evelyn)被生活重担压垮时那种“一切、到处、同时”(Everything, Everywhere, All at Once)的信息过载与无力感。正如列夫·马诺维奇在探讨数字媒介语言法则时指出的,当文本呈现出“多变性”和“跨码性”时,受众的认知图式也会随之改变。

主题表达关联:存在主义危机与意义的重构

这种极致混乱的时序策略,直接服务于电影的核心哲学探讨:存在主义与虚无主义的对抗。当叙事时间被无限折叠,当每一个微小的选择(如鞋子穿反、吃下唇膏)都能分裂出一个全新的宇宙时,因果律失效了。这正是反派 Jobu Tupaki(女儿 Joy 的全能变体)陷入虚无主义的根源——当任何选择都存在,且所有可能性同时发生时,任何单一的选择似乎都失去了重量,即“什么都不重要”(Nothing Matters)。电影中那个吞噬一切的“贝果”(The Bagel),正是这种时序崩溃后产生的虚无终极象征。

然而,电影的伟大之处在于它没有停留在虚无。在剧本分析中,有学者指出:“Evelyn的旅程是学会珍惜那些微小而美好的瞬间(cherish these few specks of time)。” 在电影的第三幕(All at Once),Evelyn不再试图理清所有时间线,也不再为“我本可以成为更好的人”而懊悔。非线性叙事最终导向的,是在承认生活充满混乱和无意义的本质后,主动选择对当下(Here and Now)和身边人的珍视。时序的极度扩张,最终是为了完成向内、向当下的极度收敛。

关键要点:时序与主题的映射叙事手段:利用“宇宙摇”打破线性时间,实现多重宇宙的共时性展现。感官效果:模拟现代生活的信息过载与中年危机的失控感。哲学隐喻:无限的可能性导向“万事皆空”的虚无主义(贝果)。主题升华:在无限的时间碎片中,主动选择锚定当下的“微小瞬间”,重构生命意义。

语式切换:在“热狗宇宙”中学会看见与共情

热奈特的“语式”理论中,最核心的概念是“聚焦”(Focalization)。它决定了观众是通过谁的眼睛、以何种认知和情感距离来体验故事的。《瞬息全宇宙》的叙事视角主要锚定在Evelyn身上(内部聚焦),观众与她一同体验困惑、恐惧与成长。但电影巧妙地利用科幻设定,将“视角切换”变成了一种强制性的叙事机制。

图表:Evelyn对核心人物的同理心认知变化(基于内部聚焦的转变)

叙事策略分析:流动的聚焦与强制的换位思考

在传统的家庭伦理片中,角色之间的理解往往通过对话或漫长的共同经历来达成。但在《瞬息全宇宙》中,“宇宙摇”不仅是时空跳跃的工具,更是打破认知壁垒、强制改变聚焦对象的叙事装置。根据电影的设定,为了链接到另一个宇宙的自己并获取技能,角色必须做出统计学上极小概率的、荒诞的行为(如向敌人表白、吃下恶心的东西)。

这种设定在叙事学上具有深意:它迫使处于内部聚焦的Evelyn(以及观众)跳出固有的认知舒适区。最典型的例子是“热狗手指宇宙”。在主宇宙中,国税局审计员Deirdre是Evelyn的死对头,是一个冷酷无情的官僚符号。为了完成跳跃,Evelyn被迫对Deirdre说出“我爱你”。这一荒诞行为瞬间将叙事聚焦转移到了那个她们互为情侣的宇宙。在这个宇宙中,没有华丽的功夫,只有两个孤独的灵魂在用笨拙的热狗手指互相抚慰。通过这种极端的语式切换,Evelyn被迫“进入”了敌人的生活逻辑。

主题表达关联:同理心的构建与战斗方式的转变

语式的流动切换,是电影构建“同理心”(Empathy)这一核心主题的最有效手段。Evelyn最初的痛苦,源于她被困在自己的视角里:她只看到丈夫Waymond的软弱无能,只看到女儿Joy的叛逆和性取向带来的“麻烦”,只看到父亲Gong Gong的苛责。她是一个在自己的宇宙里“失明”的人。

通过不断地在多元宇宙中切换聚焦,Evelyn真正“看见”了他人。她看到了Alpha Waymond的勇敢,更重要的是,她理解了主宇宙Waymond那种“用善良战斗”(fighting with kindness)的生存哲学;她看到了Jobu Tupaki毁灭宇宙的表象下,那个渴望被母亲理解、渴望不再孤独的女儿Joy。正如亚裔美国文学评论家David Mura所指出的,“有色人种在社会中面临着持续的生存威胁和异化感”,Joy的虚无不仅是哲学的,也是社会身份认同危机的体现。

在电影的高潮决战中,叙事语式完成了最华丽的升华。Evelyn不再使用从其他宇宙借来的“武力”去击败敌人,而是利用“宇宙摇”看穿每一个敌人的内心匮乏(渴望被爱、渴望香水、渴望一只浣熊),并用同理心去满足他们。这种从“对抗”到“和解”的转变,正是叙事视角从“自我中心”向“他者聚焦”转换的必然结果。真正的力量,不是在物理上战胜对方,而是在认知上理解对方。

关键要点:语式与主题的映射叙事手段:以Evelyn为内部聚焦基点,通过“宇宙摇”强制实现视角的流动与转换。认知突破:荒诞的跳跃条件打破了角色的固有偏见,迫使其进入他者的生活逻辑(如热狗宇宙)。主题升华:视角的转换促成了同理心的觉醒,将解决冲突的方式从“暴力对抗”转化为“爱与理解”。

语态复调:在喧嚣中听见被压抑的心声

热奈特的“语态”理论探讨的是叙述行为本身。在《瞬息全宇宙》这样一部视听语言极度饱和的电影中,“声音”(Voice)不仅指代物理意义上的对白,更指代不同价值观、不同权力层级的话语表达。电影巧妙地构建了一个“复调”(Polyphony)的叙事空间,让不同的声音在其中交锋、撕裂,最终走向融合。

叙事策略分析:多重叙述声音的冲突与静音

电影中存在着三种主导的“声音”力量,它们在语态层面上不断争夺对Evelyn(以及叙事走向)的控制权:

  1. Alpha Waymond的“指令之声”:代表着传统的英雄叙事和父权/理性逻辑。他的声音总是伴随着任务、规则和拯救宇宙的宏大目标。他试图将Evelyn塑造成一个符合他期望的“救世主”。
  2. Jobu Tupaki的“虚无之声”:代表着解构、混乱和绝望。她的声音是嘈杂的、戏谑的,同时又夹杂着痛苦的呼喊。她用各种荒诞的造型和语言,试图打破一切既定的意义。
  3. Evelyn的“迷失之声”:作为主视角,Evelyn的声音最初是微弱的、抱怨的、被生活琐事淹没的。随着剧情推进,她的声音在Alpha Waymond和Jobu Tupaki的拉扯中逐渐觉醒。

最令人惊叹的叙事策略出现在“石头宇宙”。在经历了极致的喧嚣和视听轰炸后,电影突然切入了一个没有生命、没有声音的宇宙。在这里,Evelyn和Joy变成了两块石头,所有的对话只能通过屏幕上的纯文本字幕来呈现。在热奈特的语态分析中,这是一种极端的“叙述剥离”。创作者刻意抽空了物理声音,反而让角色内心最真实、最脆弱的“心声”得以被听见。这种“大音希声”的处理,是整部电影情感最浓烈、语态最纯粹的时刻。

主题表达关联:代际创伤的疗愈与回归家庭本位

语态的冲突,深刻地隐喻了东亚家庭中的代际沟通障碍与创伤。Jobu Tupaki这个怪物的诞生,正是源于Alpha Evelyn对女儿Joy的过度期望和高压逼迫。Joy真实的声音被母亲的权威之声长期压抑,最终只能以Jobu Tupaki这种极端、毁灭性的方式爆发出来。她创造贝果,渴望走向自我毁灭,本质上是一种绝望的呐喊:“妈妈,你能不能真正听我说句话?”

Evelyn的成长弧光,最终体现在她学会了“倾听”,并找到了属于自己的、充满爱的“声音”。在电影结尾的停车场对峙中,Evelyn不再被Alpha Waymond“拯救宇宙”的宏大叙事所绑架,也不再用传统的东亚长辈口吻去训斥女儿。她选择用自己的声音,对父亲Gong Gong坦白女儿的性取向(打破了父权制的沉默),并对Joy说出那段影史经典的独白:

“不管去哪里,不管去哪个宇宙,我只想和你在一起。我永远、永远、永远想和你在一起。”

叙事语态从一个科幻史诗的宏大框架,最终回归到一个家庭内部的、充满杂音但无比真实的对话。Evelyn用包容和爱的声音,消解了Jobu Tupaki的虚无之声。这证明了,在瞬息万变的多元宇宙中,唯一能穿透喧嚣、锚定存在的,是人与人之间真诚的沟通与羁绊。

关键要点:语态与主题的映射叙事手段:构建复调叙事,让理性指令(Alpha Waymond)、虚无解构(Jobu)与迷失自我(Evelyn)的声音相互交锋。极致反差:通过“石头宇宙”的静音处理,剥离物理声音,凸显角色内心最真实的脆弱与渴望。主题升华:揭示代际沟通中“声音被压抑”的创伤,最终通过Evelyn学会倾听并发出“爱之声”,实现家庭和解与自我救赎。

结论:超越炫技,回归人之常情

通过热奈特叙事学三棱镜的拆解,我们可以清晰地看到,《瞬息全宇宙》绝非一部仅仅依靠视觉奇观和后现代拼贴来博取眼球的“爽片”。它的伟大之处在于,其复杂到令人发指的叙事结构,正是其情感与哲学内核最完美的载体。

电影对时序的颠覆,将观众推入与主角同频的混沌与虚无之中,从而让结尾处“珍惜当下微小瞬间”的顿悟显得无比珍贵且具有说服力;对语式的强制切换,打破了人与人之间的认知壁垒,将抽象的“同理心”具象化为拯救世界的终极武器;而对语态的复调运用与静音留白,则精准地切中了代际沟通的痛点,让被压抑的爱与渴望在喧嚣的宇宙中发出了最震耳欲聋的回响。

在数字媒介高度发达、互动叙事(Interactive Narrative)日益普及的今天,观众的注意力被无限切割,传统的线性故事似乎正在失去吸引力。《瞬息全宇宙》的成功为未来的故事讲述者提供了一个极佳的范本:形式的创新永远不应脱离对人性的关照。无论我们构建出多么庞大的多元宇宙,无论我们赋予角色多少次“选择”的权利,真正能打动人心的,依然是那些关于爱、关于理解、关于在无意义的宇宙中寻找微小意义的“人之常情”。

当叙事迷宫遇见理论之光,我们发现,最复杂的迷宫中心,藏着的往往是最简单、最纯粹的真心。正如Evelyn在经历了无数个宇宙的波澜壮阔后,最终选择回到那个充满税务发票和洗衣机轰鸣声的现实世界。因为在那里,有她愿意倾听、也愿意拥抱的家人。

参考资料

[1]

文学理论热奈特 - 知乎专栏

https://zhuanlan.zhihu.com/p/536971159

[2]

[3]

“序列”结构及其超越:融合新闻的时间叙事形式及语言

http://www.zgjx.cn/2024-01/04/c_1310758689.htm

[4]

Everything Everywhere All At Once: Evelyn's Journey is the ...

https://www.writeyourscreenplay.com/blog/2023/04/20/everything-everywhere-all-at-once-screenplay-structure/

[5]

Narrative Discourse - an Essay in Method

https://archive.org/download/NarrativeDiscourseAnEssayInMethod/NarrativeDiscourse-AnEssayInMethod.pdf

[6]

A Journey to the Narrative Design in Everything Everywhere ...

https://vector-bsfa.com/2022/10/21/a-journey-to-the-narrative-design-in-everything-everywhere-all-at-once/